大魚進化中

資訊來源：藝術欣賞2005 / 7 月號

    本文在探討如何經由「文化」轉換為「創意」，加值產品「設計」，也就是「文化創意」如何「加值設計」。
 
 

文化創意設計

    台灣過去的經濟蹟是架構在台灣人勤儉的習性，拼的是如何「降低成本(cost down)」生產「物美價廉」的產品，即所謂的代客加工(OEM)。隨著台灣人消失中的勤儉美德，加上產業結構丕變與外移，我們意識到降低成本固然重要，經由設計「提高價值(valueup)」更重要，即所謂代客設計(ODM)。最後，透過文化加值設計產業，自創品牌，提升產品的「附加價值(value added)」，所謂自創品牌(OBM)，正是目前我們努力的方向。

    設計的目的在於改進人類的生活品質，提昇社會的文化層次。設計師必須掌握社會文化的脈動，作為設計參考並將其反應在設計上。未來的設計必須回歸到人文美學的觀點，科技只是技術輔助的工具，不能用來主導設計。未來的設計乃是藝術、文化與科學的整合，以解決社會的問題，並重新定位人類的生活形態。尤其是21 世紀的數位科技世界，以「人性」為本，以「文化」為體的設計更加重要，即所謂的文化創意設計。

文化產品的設計屬性

    文化是人類在文明進化的過程中所留下來的產物，包括語言、風俗、宗教、藝術、思維方法和生活習慣等。隨著產品市場的逐漸飽和，消費者的需求及願望也開始改變，由滿足象徵富裕的物質需求，變成追求心靈充實的願望。因此，設計必需被重新定位，新的設計定義必須回到文化思考的範疇，設計要加強人類與自然環境的溝通，形成設計與人文的對話。為了提昇生活品質與社會文化層次，文化產品的開發是必要的，從早期形隨機能而定的設計原則，到今日百家爭鳴的設計理念，設計已不再只是追求科技的發展與優美的造形，更應是致力於文化的傳承與維繫，形成日常生活的設計文化。所謂文化產品，係針對文化器物本身所蘊含的文化因素，加以重新審視與省思，運用設計將此文化因素，尋求一個符合現代的新形式，並探求器物使用後對精神層面的滿足。

文化產品的創意加值模式

    設計師在設計一般產品，依循一定的設計模式與程序。同樣的，文化產品的設計也應該有其設計模式與程序。例如，設計前述的陶壺的文化產品之前，設計師必需對文化的表像及意涵加以調查，並針對其有形的、物質的、使用行為、儀式習俗、意識型態、無形精神等文化屬性，進行資料收集、分析、綜合等設計準備工作。當進入設計發想階段時，運用各種發想方法與設計手法，透過設計適切的把文化訊息表達在產品上，達到消費者深層的期望，觸發其使用需求。最後，透過文化認知的詮釋，設計師將自己的經驗情感投射在產品上，引起消費者的共鳴，而達到滿足消費者情感的需求。就設計程序而言，文化產品的設計可以分成：擷取文化風格特色、形成設計概念模式，與完成文化產品設計等三個步驟。就文化創意加值而言，第一個階段是如何把原始的「文物資料」，賦予意義，經由「資訊加值」，成為有用的「設計資訊」；再經由分析歸納，透過「知識加值」，變成可用的「創意知識」；最後，則經由靈活運用的「創意加值」，形成有價的「智慧財產」。如果再結合現代資訊科技與電腦輔助設計的相關技術，可以透過數位典藏形成資料庫，甚至擴充為「設計知識庫系統」；再經由電腦輔助教學(CAI)系統，作為「設計學習轉換」的媒介。最後，則利用電腦輔助設計(CAD)系統，直接完成創意產品的設計。

文化產品的資訊與知識加值

    原始藝術豐富的生命力、粗獷、神秘感，一直是近代藝術創作者喜愛借用的題材。近年來台灣的原住民藝術逐漸受到重視，而與藝術相關的設計專業，是否可以參考原始藝術文化的精神意涵，或借助其原始藝術的創意呈現，運用在激發產品構思的靈感，或形成造形特色的創意，是值得究探討的議題，如何把原始的文物資料，經由資訊與知識加值，轉化成創意知識，再經由創意加值而形成智慧財產。

文化產品的創意加值

    設計師對產品設計的責任，除了提供消費者使用便利與舒適之外，在目前強調產品個性化的需求下，產品定位與消費的認知也是設計重點。簡言之，現代產品設計不只是滿足消費者需求的功能而已，對於使用時的心境更需要模擬考量。產品使用情境是在進行設計時，設計師根據產品的內涵去設計營造，所謂的「使用情境」是產品在操作使用下所衍生出的移情作用，刺激使用者的想像力，使其盡情地陶醉在某種企求的情境。因此，在設計上使用所謂劇本式的設計方法，或使用情境描述的方式，無非是在設計之初，想像產品未來使用情境，以滿足消費者的感情需求。

    情境故事法是營造產品使用情境的設計方法之一，其主要目的是將使用者的特性、事件、產品與環境之間的關係，透過想像描述未來使用情境，以探討產品構想與設計主題。除了情境故事法外，和文化息息相關的是產品語意學。

    產品語意學經由符號造形、抽象圖案和造形要素等的操作，以符號詮釋產品設計的意義，提供使用者與產品之間良好的訊息傳達，使用者透過造形符號，瞭解產品的意義，使用產品時將會更貼心、更安全。因此，以產品語意學的觀念，引導設計師創新靈活的設計，作為設計師及使用者的溝通橋樑，很適合運用在文化產品設計，以傳遞文化產品的功能、情感及內在涵意。

    就文化產品造形的形式而言，設計師運用造形的要素，形狀、色彩、質感或材料等，準確的編碼讓使用者感受到視覺或觸覺應有的愉悅。就產品造形的內容而言，設計師應考慮不同的文化、社會習俗或人的行為因素，將這些因素導入設計理念中，藉由心理與感知層面的領悟，正確傳達文化符號真正的意義。而根據Krippendorff以及McCoy的理論，可以歸納出在設計中逐漸被採用的比喻式設計，其常被應用於產品造形的方式有五種：隱喻、直喻、諷諭、轉喻、類推。

全球化

    全球化(globalization)是企業追求成長生存之道，但是企業在追求全球化的過程，如何保留地區特性以營造特色，就益形重要。因此，所謂的本土化(localization)、地區化或在地化，已經成為企業全球化過程在「同中求異」的方法。企業面臨「經濟全球化」的衝擊，如何結合文化發揮設計創意，營造特色，以面對這一波「全球化」的挑戰，將是未來台灣發展文化創意，提生設計產業首要的課題。因應文化創意產業，台灣產業結構需要做的改變是保持cost down 的優勢，加強設計的value up，追求文化加值設計的value added。簡言之，過去台灣發展科技生產實質產品，例如資訊及其周邊產品；現在要努力的是文化加值設計的「內容產品」，例如雲門舞集、李安的電影等，未來則應努力塑造推銷台灣生活風格的「經驗產品」。準此，發展文化創意產業殷切的需求，將是源源不斷來自文化特色無限的創意。期望更多的創意來自台灣多元的文化特色，共創台灣風格，引發源源不斷的創意產品，支撐文化創意產業的發展。